Vingt ans après sa sortie, le film de M. Night Shyamalan Le village dresse un tableau obsédant et tragique de la peur et de l’ignorance brisé par l’amour.
Il présente un casting fantastique comprenant Bryce Dallas Howard, Joaquin Phoenix, Adrien Brody, William Hurt, Brendan Gleeson, Judy Greer, Jesse Eisenberg et Sigourney Weaver. L’histoire voit un homme déclencher une chaîne d’événements dévastateurs lorsqu’il ose s’aventurer au-delà des limites de son village isolé de Pennsylvanie. Les conséquences entraîneront des révélations choquantes pour la communauté et une tragédie ayant provoqué leur isolement sera mise au jour.
Le problème avec les premiers films de M. Night Shyamalan, et encore aujourd’hui, c’est qu’il y a une attente. Il y aura un rebondissement, et la qualité du film sera probablement jugée par la suffisance ou la frustration des gens à l’idée de le comprendre. Dans ces films précédents, cette réaction était la plus volatile. Plutôt que de regarder tout le reste, ses films ont bien fonctionné, l’accusation a été constamment avancée selon laquelle Shyamalan était un démon du twist. Qu’il ne pouvait tout simplement pas s’en passer.
L’homme lui-même n’a pas fait grand-chose pour dissiper cela avec les films qui ont immédiatement suivi Le Sixième Sens. Cependant, il semble y avoir un malentendu sur ce qui constitue un twist. The Village de 2004 semblait être le premier de ses films à être injustement goudronné avec ce pinceau démoniaque.
Et je suis assis ici en sachant que j’en étais aussi coupable que n’importe qui d’autre. Je me souviens très bien d’avoir fait la queue pour un autre film au cinéma alors que The Village venait de sortir, et le lent cortège sortant d’une projection récente se trouvait justement avoir une personne discutant à voix haute de la grande révélation du film en détail. Naturellement, cela a ennuyé beaucoup de gens, moi y compris. Après cela, je n’ai pas pris la peine de voir The Village au cinéma et je n’ai ressenti aucun enthousiasme à ce sujet.
Le village des damnés
Mais un film ne dépend pas seulement de ses révélations. Le Village est bien plus que ce moment et ce que vous ressentez à ce sujet. Il y a une histoire d’amour étonnamment sincère entre l’aveugle Ivy (Dallas Howard) et le silencieux Lucius (Phoenix). C’est la clé pour que cette révélation soit révélée et c’est la véritable force motrice.
Le film cache son tour de passe-passe dans les retombées des révélations. La raison de l’isolement secret du village est bien moins sinistre qu’on vous a laissé croire. C’est une partie du film qui est devenue plus pertinente avec le temps. Les gens construisent une version illusoire de la réalité pour se cacher des choses qui les blessent au lieu de faire face à cette douleur. Ils ne se rendent compte des dégâts causés par leur prétendue sécurité que lorsqu’il est trop tard, et ce n’est pas par haine. Ils essaient d’empêcher toute ingérence extérieure, mais ils ont peur.
C’est ainsi que la sincérité de l’histoire d’amour entre en jeu. Cela conduit à une rébellion silencieuse. Un message légèrement sucré et plein d’espoir selon lequel l’amour peut apaiser la douleur et nous aider à la surmonter.
Ajoutez à cela le fait que c’est toujours la plus belle expérience audiovisuelle de Shyamalan (avec la cinématographie de Roger Deakins et la musique de James Newton Howard d’une grande aide), et vous obtenez un film qui mérite d’être placé au sommet de la filmographie de Shyamalan.
